Tag Archives: MÚSICA

This is not a love song

13 Jun

El arte del siglo XX es un arte complejo, una época en la que, quizás más que en cualquier otra, se mezclan distintas disciplinas y movimientos. Una época también en la que las fronteras entre arte académico y cultura popular se desdibujan, dando lugar a manifestaciones culturales híbridas que se nutren de estímulos de fuentes muy diversas. Una de las relaciones más fructíferas entre géneros ha sido, y sigue siendo, la simbiosis perfecta que conforman música y arte. Más concretamente video arte. Esta sinergía, nacida en los años 60 con la aparición del vídeo musical y consolidada con la irrupción del canal de televisión musical MTV, ha dado lugar a algunas de las más interesantes aportaciones culturales de las últimas décadas.

 this_is_not_a_love_song_virreina

Coproducida por Screen Projects, Primavera Sound y el Palau de la Virreina, se presenta la exposición This is not a Love Song, una muestra que toma el nombre de la célebre canción del grupo musical Public Image Ltd. (formación liderada por Jonnhy Rotten, carísmatico líder de los Sex Pistols). La exposición revela por un lado como muchos artistas de vanguardia fueron influenciados y atraídos por la estética de la míscica popular, enre ellos Andy Warhol, Nam June Paik, Yayoi Kusama, Dan Graham, Vito Acconci, John Baldessari, Damien Hirst y Pipilotti Rist; y por otro cómo los grandes músicos muy frecuentemente caminan por  ambos lados, como Sonic Youth, David Bowie, Patti Smith, Brian Eno o David Byrne.

 

Un exposición que, por encima de todo, pone de manifiesto cómo la música de la segunda mitad del siglo XX sirvió de catalizador de una explosión de creatividad para toda una generación de artistas. 

 

Más información:

http://lavirreina.bcn.cat/es/exposiciones/not-love-song

PALAU DE LA VIRREINA, LA RAMBLA 99, BARCELONA

Del 22 de mayo al 29 de septiembre. PRORROGADA HASTA EL 13 DE OCTUBRE

GRATUITO

 

Visiones simbólicas. Una mirada al Universo de Daniel Johnston

27 Oct

Pocos artistas hay tan genuinos y honestos como Daniel Johnston (Sacramento, 1961). Y tan versátiles, porque aunque Johnston sea más conocido como músico -es una figura de culto indie sobre todo desde que Kurt Cobain vistiera una de sus camisetas en los Premios MTV de la Música- su faceta como artista visual no es menos interesante, aunque sí mucho más rara de ver, por lo que es tan excepcional la exposición que estos días acoge el Espai Cultural Caja Madrid de Barcelona hasta el 11 de noviembre.

https://i0.wp.com/www.barcelones.com/wp-content/uploads/2012/09/danieljohnston21.jpg

Visiones simbólicas. Una mirada al Universo de Daniel Johnston presenta una colección de dibujos pertenecientes a su amigo y ex-manager Jeff Tartakov junto con grabaciones caseras en cassette e incluso un documental sobre su universo creativo.

Tal como ocurre con su música, los dibujos de Johsnton revelan una extraordinaria fuerza creativa pero también un lado oscuro, sus trabajos reflejan los miedos y obsesiones de quien ha sido diagnosticado con desorden bipolar y esquizofrenia, creando imágenes construidas sobre personajes simbólicos recurrentes como la Rana Jeremiah (su alter ego), Casper el fantasma, su amada Julie, Capitán América y, sobre todo, el Demonio, una obsesión permanente, quizás consecuencia de su educación ultra católica. Pero mejor no caer en el tópico del artista torturado pues su obra no es fruto de su locura, sino que, como el gran dibujante de comic Harvey Pekar dijo una vez: “ Daniel no es un artista por su enfermedad mental, lo es a pesar de ella”

https://i1.wp.com/www.barcelones.com/wp-content/uploads/2012/09/danieljohnston1.jpg

En cualquier caso, tanto si eres un conocedor de la música de Johnston como si no (bien, en este caso quizás también sea un buen momento para descubrir su universo sonoro) esta exposición es una ocasión que no debes perder para conocer a una artista único.

Más información:

https://www.facebook.com/EspaiCultural

ESPAI CULTURAL CAJA MADRID

PLAÇA CATALUNYA 9

Del 13 de septiembre al 11 de noviembre

GRATUITO

Genius Loci

11 Mar

Hidrogenesse, Standstill, Za!, Mishima, Els Amics de les Arts, Internet2, Manos de Topo, Mürfila, The Pinker Tones, Illa Carolina…. Son nombres que muy probablemente no le dicen nada a muchos de los visitantes habituales de la Fundación Miró. Todos ellos son nombres de grupos musicales de la escena independiente barcelonesa y todos ellos participan en la exposición “Genius Loci” de la Fundació Miró.

Standstill_genius_loci_miro_exposociones_barcelona

En esta singular muestra, cada una de las bandas ha transformado un espacio. Pero en esta ocasión ese espacio no es sólo sonoro, es también físico. Acompañados de una audioguía, o más bien de un reproductor de mp3, cada sala ofrece una propuesta diferente, aunque siempre en relación con la música, la industria y el proceso creativo.

 

Una forma maravillosa de acercar la música pop a un público menos interesado que el que acude normalmente a sus conciertos, pero sobre todo una forma maravillosa de mostrar el lugar que ocupa la música dentro de la cultura contemporánea.

Más información:

www.fundaciomiro-bcn.org

http://geniusloci.fundaciomiro-bcn.org/web/

FUNDACIÓ JOAN MIRÓ,PARC DE MONTJÜIC, BARCELONA

Del 11 de marzo al 5 de junio

4€

A %d blogueros les gusta esto: